Bir galeriden geçiyorsunuz ve yan yana asılı iki görünüşte ilgisiz parçayı almayı bırak. Bunlardan biri, böyle hassasiyetle birlikte verilen bir kuşun çizimidir, tüylerinin kağıttan kolayca açılabilir. Diğeri, aynı kuş gibi görünen şeyin bir çizimidir, ancak tutarsız çizgi kalitesi ve tamamen eksik olan parçalar nedeniyle neredeyse tanınmaz.

Bu makale Omnibus Vol # 02 SİPARİŞ İÇİN YAZILMIŞTIR
Mükemmel kuşun fotoğraf gerçek çizimlerine bakarken, üretmek için gereken teknik yeteneğe maruz kalıyorsunuz. Ayrıca özensiz kroki, her birinin her birini seçerek, her birinin kusurlarından birini seçerek, hatalar sizin için ilginç olduğundan, garip kuşun imajını sevdiğine karar veriyorsunuz.

Aralarındaki duvarda yayınlanan başlık kartını okumak için öne doğru eğildiğinde, aynı sanatçı tarafından önemli ölçüde farklı görüntülerin yapıldığını öğrenmek için şok oldunuz; Kişi kendileri değil, iki farklı stilde her iki çizim oluşturmak için inşa ettikleri bir makine.

Bir Illustrator olarak, makinelerden etkilenirim, çünkü amaçları benim için her zaman kişisel bir ifade biçimi olan bir eylemi taklit etmektir. Çizim makineleri ve yaratıcıları, akranlarımın anlamadıklarıdır.

Genellikle türden bağımsız olarak çeken makineler veya robotlar, yaratıcısının insan etkisiyle bağlanır. Bu, çoğumuzun onları işbirlikçi yerine karmaşık araçlar olarak görmemize neden olur … İnsan, işin üretimi için makinenin yeteneğine bağlı olarak muhtemeldir.

Gerçekten, makine, görüntüleri ve yapımcılarının programlanmasını oluşturmak için kendi fonksiyonel kapasiteleri arasında bir irtibattır; ikisi arasındaki yeteneklerin bir tür ortak bağımlı ilişkisi. Mükemmel bir kuşla olduğu gibi, makine yapımcısı gibi fotogerçekçi görüntüleri çekmek için daha fazla mekansal keskinlik duygusu geliştirmek zorunda değildir. Bir bilgisayar zihninin güçlü yönlerini kaldıran programlamaya, ABD’nin mücadelesi olan bir gerçekçilik türünü üretmek için bir kısayol olarak hareket eden programlamaya dayanır.

Ticaret, incelikte. Makineler, hassas bir şekilde yürütmedeki kaya-yıldızdır, ancak insanlar tarafından yapılan çizimlerde bulunan kusurların önemli kalitesi, Forge için çok daha zordur. Tıpkı boyama programlarında olduğu gibi, simüle edilmiş Sable Fırça, yazılım yazarının, her bir fiberin sürükle ve basınç için yanıt olarak potansiyel olarak nasıl değişebileceğine ve splay yapabileceğine dikkat edildiğine inanılır. Bu özellikler dikkate alınmadan, her vuruş düz bir çizgi olur, muhtemelen hissi veya ifade olarak tanımladığınız şeyden yoksundur; Huni, yaratıcılık gibi daha az kolay tanımlanabilen fikirleri daha azdır.

Çizim makinenizin arkasındaki zihin olarak, garip kuş gibi ifade eserlerini üretmek için hissi veya jest gibi bir şeyi nasıl düzeltin?

Bir araç olarak makine

Dünyanın diğer robot üreticileri ile birlikte, geçen yıl San Mateo Maker Faire’ye girişimde bulundum. CHAO’ların ortasında kendimi, arkadaki zincir bağlantı çitine sabitlenmiş bir duvar asılı plotter olan bir kabin haline getirildi. Bu özel tür robot, uzak geçmişimden gelen hatıraları çekiyor ve Yaratıcıyla konuşmamı sağladı [Dan Royer].

[Dan], robot tasarımı ve onları dünyaya kit olarak bıraktığını öğrendim. Çalışmalarının çoğunluğunun açık kaynak olmasına izin vererek, [Dan], robotlarının yolun aşağısındaki robotlarının daha yetenekli yinelemelerine neden olacak dünya ile bir işbirliği başlatmayı umuyor. Bunun bir sonuna kadar, makinelerinin gelecekteki yorumlamalarının kendilerini aya, yetenekli araçlar olarak ya da bu noktaya kadar evrimleştiği her şeye neden olur. Kendimin yüce hedeflerine sahip olmak, bu tür bir hırs saygı duyuyorum.

Bir yaşam için robotlar tasarlamak için, bir yaşam için robot satmaya başlamalıdır. [DAN], kendi kendine mühendislik yarattıklarının satışlarını, sürekli bir gelişme tarzı yaşam tarzı göze almaya yararlanır. Bununla birlikte, üretimin elemanı makinelerini tasarlarken ağır bir etkiye sahiptir. 3D yazdırmanın hızlı prototipleme için harika bir araç olduğu durumlarda, aynı parçanın yüzünü oluşturmanız gerektiğinde artık uygulanabilir olmaz.

[Dan] için [DAN] için çözümün tümü kendi imalatını kullanırken bir lazer kesiciye yatırım yapmaktı. Bu araçla, daha ince malzemenin katmanlarını istifleyerek hızlı bir şekilde karmaşık ve yoğun şekiller oluşturabilir … bir robot sandviçi gibi.

Bu yöntem, 3 eksenli kol kitiyle ustalıkla uygulanır. Düzinelerce detaylı kesitler, sadece bir şeyleri seçmekten ve onları bir yere yerleştiren bir robot oluşturmak için bir araya geliyor. Radyal olarak çalışmaya rağmen, doğru çizimler de üretebilir.

Kol dairesel bir platformda döner, bu nedenle X ve Y koordinatlarının kullanımı, bir görüntünün bir huniye ezildi gibi görünmesine neden olacaktır. Bunu düzeltmek için, [DAN], orantılı görüntüler oluşturmak için eklemli robotik kol için ters kinematiği uyguladı.

ThE kol, [Dan] ile konuşurken doodling oldu, ama dikkatim duvara plotter birkaç metre uzakta yapıştırıldı. Bu özel robot, ilk başarısıydı, “Makelangelo” diyordu. Yaratılışı, [DAN] ‘nin, step motorları nasıl kontrol edeceğini öğreten dolaylı bir sonucu oldu. Doğruluğunu ölçmek için, bir motorun eksenini, doğru noktaya kadar tutarlı bir şekilde arazileri olup olmadıklarını görmek için bir motorun diğerine karşı karşılaştırır. Doğal olarak bu tür testler çizimlerin üretimine dönüşmüştür. Motorlar zaman içinde bir dizi koordinat çizerse ve bir sıçanın karalama yuvasından ziyade beklenen görüntüyü ortaya çıkarabilirse, ilerleme kaydettiğini biliyordu.

Doğruluk dönüm noktasından, [DAN] hem Makelangelo hem de kol için diğer çizim stilleri geliştirmeye devam etti. Photoshop’taki filtreler gibi, bu stiller herhangi bir görüntüye uygulanabilir ve çizici sonucu yeniden ciltlemek için kodda hareket edecektir.

[Dan’ın] çalışması için hedef, mükemmel bir kuş gibi eserler üretebilecek bir platform oluşturmaktır, böylece diğerleri bu konvansiyonu bir başlangıç ​​noktası olarak kullanabilir. Sahibinin alternatif bir inme oluşturmak için kılları daha sonra kıl yapabileceği optimum bir boya fırçasını yapmak gibi.

Makineyi tasarlarken, ne mükemmellik asla başlamanın bir nokta değilse? Beklenmeyen verimin peşinde ne bol soğukluk olabilir?

Bir sanatçı olarak makine

Yıllar önce sanat okulundaki seferim sırasında bir noktada, resimden ayrıldım ve kendimi bir robotik sınıfına attım. Bu, her zaman ilk elektronik ile ilk koşu benimdir, nasıl yüzüleceğini bilmeden yüksek dalış talimatlarını almak gibiydi.

AFloat kalmak için, diğer tecrübeli teknik gaz alanlarından ilham verdim. Örneğin, benden karşısındaki adam, [Harvey Moon], zaten kendi çizim makinelerini tasarlamak ve imal etmek için bir üne sahipti. Çalışmaları hayranlığımın amacı oldu çünkü onu kendimin tersi olarak gördüm; Robotların resimlerini çizen bir sanatçı olarak, fotoğraf çeken robotlar yapan bir sanatçı olarak.

[Harvey’s] Çizim Makineleri bir ligindeydi, çünkü ürettiği görüntülerdeki kusurlar tarafından sağlanan kusurlar tarafından verilen, konserve edilmemiş kusurlar tarafından verilen bir kalite olan insan benzeri bir his ve stil duygusunu çekiyorlardı. veya zamanın önünde belirlenir.

Çizimin sonucunu makinenin kendisine teslim ederek, [Harvey], makinenin kendi yaratıcılığına sahip olma iznini verir. Evet. Nasıl olduğunu söyleyeyim.

Duvar askısı

Proje [Harvey], kendimi varlığında indiğimi zamanla biliniyordu. Aldatıcı bir şekilde basitti, ancak unsurlar tam olarak onları istediğinden tam olarak çalışmak için geliştirildi.

Bu küçük makine, bir sismograf gibi kalem ve kağıt arasındaki hassas gerginliğin doğal bir çizgi yarattı. Kendi içinde ve çevresinde kıvrılan bir sürekli iz, makinelerin hassas bir göstergesi olmayan bir görüntü haline gelirken, aynı zamanda insan eli ile çoğaltılması imkansız kalır.

Neredeyse herkes bu lezzetin çizicilerine aşinadır. İki step motoru arasındaki bir ipte bir çalı üzerinde bir kalem bağlayan tür, web’sini örümcek bir örümcek gibi yerçekimi ile işbirliği içinde hareket etmek. Bugünlerde oldukça yaygınlarlar, ancak [Harvey] ilk prototipini, şu anda internette yoğun olarak belgelenmeden önce bir seferde inşa etmeye başladı.

Güzel Sanatlardaki diğer öğrencilerin geri kalanında, [Harvey’in] orijinal tutkusu daha geleneksel bir ortamdaydı, fotoğrafçılık. Başkasının bir başlangıç ​​noktası olarak kullanılması için başkasının önceki deneyimi olmadan, sıfırdan başlamak zorunda kaldı, kendisini eski yazıcılardan kurtararak, step motorlarının kendisine ve çıkışlarını öğretiyordu.

Bu, mikrodenetleyicileri ve programlamayı içeren ilk projesi olan bu, bir çizim yapmanın üstesinden gelmek için bir step’ı nasıl kapılacağını anlayamadım. Yol boyunca, [harvey] ile çalışması arasındaki deneme ve hatanın diyalogu, arkasındaki anlamın entegrasyonu oldu.

Makinesi beklediği gibi çalıştığında başarısız olduğunda daha memnun olduğunu fark etmeye başladı. Çıktı her zaman bilinmiyorsa, bundan sıkılmanın bir yolu yoktu. Şansın bu cazibesi nedeniyle, mükemmel bir şekilde çizen bir makine üretme niyeti olmadı. Geleneksel olarak başka bir yere koydu.

Fakat ne yazık ki, “mutlu bir kazayı” gerçekten zorlayamazsın. Daha iyi [Harvey] onun zanaatında oldu, daha fazla iş, öngörülemezlik mühendisliğine sokmak zorunda kaldı. Bu numarayı çekmenin yolu, akıllı algoritmaların kullanımından geçiyor.

Çoğu duvar asılı toplayıcının kopyalanması için bir başlangıç ​​görüntüsü verildiğinde, daha az veya önceden önceden belirlenmiş bir çıktı ile sonuçlanır, [Harvey’s] algoritmaları, makinenin yürüdüğü için yolu oyuklamasını sağlar.

Bunun nasıl çalışabileceğine bir örnek vermek için, makine benzer şekilde bir kaynak görüntüyü ile sağlanır, ancak hangi pikselin çizilmemesi gerektiğine bağlı olarak, sonuç her seferinde farklı olacaktır. Bu numarayı kapatmak için, işlemedeki bir program pikselin tamamını dönüştürürgörüntünün gri yüzdelerine. Seçilen menşe noktasından, makine yakınlıktaki en karanlık piksele devam edecektir, hemen geldikten sonra bir ikinci kez izlemeyecek.

Tayvan duvar askısı

Duvar askısı yinelemeden yineleme için değiştikçe, [Harvey], çizimin sonucunda kontrolünü teslim etmek için daha fazla yolla denemeye devam etti. Ulusal Tayvan Güzel Sanatlar Müzesi’nde daha yeni bir sergide, statik görüntüyü bir kaynak olarak devirmeye karar verdi ve öngörülemeyen girdi toplamak için bir araç olarak canlı videonun kullanımını tanıttı.

Bu özel kurulum için, [Harvey], farklı trafik yoğunlukları olan bölgelerde Tayvan’da Tayvan boyunca canlı gözetim kameraları bulunur. Üç ay boyunca, [Harvey’s] çizim makinelerinden dördü yavaş yavaş kaydırılmış, sadık bir şekilde kamera tarafından görülen sürekli değişen görünümü çoğaltmaya çalışır. Elde edilen görüntü, şansın hevesiyle oluşturulan zamanın geçişinin orijinal bir tasviri oldu.

Üçüncü boyuta!

Makinelerinin ürettiği içeriğin üzerinde kontrolü terk etmenin yeni yollarını düşünürken, [Harvey], bedenini çalışmalarının denklemine getirmenin yollarını kabul etti. Bu düşünceler, deney için yeni bir platform olarak delta robotu oluşturmaya neden oldu.

Duvar çizicisi ile olduğu gibi şans çıktısını elde etmek için bu kadar çok fazla odaklanmak yerine, Delta Robot, öngörülemeyen yaratmanın bir yolu olarak farklı ortamlarla uğraşmak için yeni zeminler açtı.

Delta robotları endüstriyel sınıf hassasiyetiyle ilişkilendirilmiş olsa da ve bu nedenle 3D yazıcılar olarak kullanılır, [Harvey] ortak ilişkiyi kırmak istedi.

Yeni ve kontrol edilemeyen ortamlarla oynama arzusuyla tutarlı olarak, filament yerine sıcak tutkaldan çıkacak son efektör için bir ekstrüder inşa etti. Gerçekten, gooey, stringing, tamamen önyargılı soğutulmuş erimiş plastikten daha az kontrol edilebilir bir şey yoktur.

Bu ilgi çekici yerli yarı saydam goo yığınları ile sona ermek için, [Harvey], gerçek zamanlı olarak çalışacak olan işlemede rastgele bir şekilli jeneratörü programlamış, G-Kod ürettiği için G-Kod üretti.

Yani, aracı mı, sanatçı?

Çizim makinenizin arkasındaki zihin olarak, bir duygu veya jest duygusu üretiyorsa, mümkün olduğunca kendi kontrolünüzün çoğunu bırakmayı içerir … Makineniz sizin için ne yarattığı için hangi noktada kredi almalıdır?

[Harvey] yürüdüğü varsayımsal durumu düşünüyorum. o.

[Harvey] ile şimdiye kadar denklemden çıkarıldı, bu noktada sanatın ürettiği? Kağıdı stoklayan kişi mi? Ya da canlı kamera üzerindeki insanlar girişi sağlayan? Yoksa hala [harvey], çünkü orijinal fikri için kredi veriyor mu?

Mülkiyet kaynağa ait olmalı mı?

Bu senaryoyu hayal edin. Yaptığınız bir tablonun bir kopyasını yazdırırsanız, baskı makinesinin yaratıcısına veya makinenin kendisine değil, kendinize baskı yapın. Dolayısıyla gideceğiniz ve insanları kopyalayıp övünecek, “Hey yaptığım illüstrasyon bak!”. Oluşturulması için gerekli olan yaratıcılık, yetenek ve niyet için mülkiyet, o kağıt üzerindeki mürekkep teknik olarak elinizle uygulanmadı.

Bununla birlikte, aynı görüntüyü yazdırmanın sürecinde, kağıt, her yerin her yerindeki mürekkebi ilginç bir şekilde sıkışır ve lekelenir, bu da duvarınıza asılırsınız, çünkü kaza amaçlanan baskıdan daha ilginçti … o zaman ne?

Bulunan karışıklık, sağladığınız girdilere dayanarak, başka birinin icat ettiği bir makineye dayanıyordu … ama ürün gerçekten kendi yapısının bir sonucu oldu. Tabii ki, yaptıklarının arkasında akıllı bir tasarım yoktu; hiçbiri – daha az, sağlanan verilere, kendi fonksiyonel kapasitesini ve RI’sini harekete geçirmedi.